ENGLISH BELOW ❗ ❗ ❗ ⏬⏬⏬ 

 

🔵 KEDVES ÉRDEKLŐDŐ!

Köszöntünk az oldalon. A felület célja, hogy részletes tájékoztatást adjon rólunk, irányelveinkről

Igyekeztünk összegyűjteni minden olyan lényeges információt, ami a zenetanulás kapcsán segíthet a döntésedben és hozzájárulhat a sikeres, hosszú távú együttműködésünkhöz.  

Kérlek olvass végig mindent figyelmesen, nézd meg a videóanyagainkat és amennyiben szeretnél időpontot egyeztetni, vagy esetleg még kérdésed merült fel, küldj emailt az info.ohms@gmail.com címre!

🔵  BEMUTATKOZÁS

Az Old Hill Music Studio fő tevékenysége a hangszeres zene magánoktatás, ami elsősorban azoknak a növendékeknek szól, akik nem tudják, vagy nem akarják felvállalni a zeneiskolai tanulmányokkal járó kötelezettségeket és tanrendi kötöttségeket; vagy pusztán koruk, időbeosztásuk, egyéb elfoglaltságaik, speciális igényeik miatt erre nincs lehetőségük; esetleg eleve mást és máshogyan szeretnének tanulni, mint amit a formális oktatási keretek lehetővé tesznek.  

        🔶 GITÁR
        🔶 BASSZUSGITÁR
        🔶 ZONGORA
A felsorolt hangszerek és a 🔶 ZENEELMÉLET ( egyéb hangszeresek // énekesek // elektronikus zenével foglalkozók részére is  ) oktatása mellett zenélni is tanítunk, mivel egy olyan nyitott szemléletet képviselünk, amelynek lényege a tudásszinttől és a zenetanulás egyéni céljaitól függetlenül nem csak az adott hangszerben, hanem a zene teljes egészének megértésében történő gondolkodás, a zenélés tényleges örömének megtapasztalása.

Nem titkolt szándékunk, hogy egy mindenki számára elérhető és megfizethető szolgáltatást nyújtsunk, rugalmas időbeosztással, baráti légkörben.


🔵  AZ OKTATÁS TEMATIKÁJA

Az oktatás többféle stílusban folyik, kezdők és haladók részére egyaránt. A tanórák során kreatív módszerekkel, saját tanmenettel és élményalapú megközelítéssel igyekszünk felölelni mindent, ami a saját hangszereden keresztül közelebb visz Téged a zene megértéséhez, megvalósításához. Alsó korhatár 5 év, felső nincs. Mivel az oktatás egyéni és személyre szabott, ezért az úgynevezett kötelező alapok elsajátítása után abban az irányban megyünk tovább és elsősorban azzal foglalkozunk, amivel Te szeretnél. Tehát az alábbi témakörökön belül akár kedvenc dalaid is előkerülhetnek:

  • elmélet, csakis a gyakorlaton keresztül
  • technikai gyakorlatok
  • ritmus és dallam használata
  • stílusok ismerete
  • hallásfejlesztés
  • zeneértés / dalformák / egyéb zenei kompozíciók
  • hangszerek funkciói, helyük a zenében
  • dalszerzés / hangszerelés / sound design
  • improvizáció


🔵  AZ OKTATÁS FORMÁI / HELYSZÍNEI

hogy ne teher legyen a zenetanulás........
Az oktatás - preferáltan - jelenléti formában, saját helyszínen zajlik, heti 1 x 60 percben, vagy opcionálisan heti 1 x 120 percben (dupla óra) Székesfehérváron és Budapesten.   

A saját helyszínen történő jelenléti oktatás mellett van lehetőség online konzultációra* is, illetve jelenléti oktatásra kiszállással*** (nem saját helyszínen)

Utóbbi két opció működőképes és kényelmes alternatívát kínál arra az esetre, ha a tanuló részéről nem kivitelezhető az utazás, akár távolság, akár időbeli vagy más egyéb tényezők miatt. 


🔶 Jelenléti formában:

    • Székesfehérvár (Öreghegy) 
    • Budapest (XI. kerület - Lágymányos)  
    • Nem saját helyszín   (kiszállással)***

🔶 Online formában:
    • Online konzultáció* 


 Online konzultáció* esetén
    • az oktatás 1 x 60 perces vagy opcionálisan 1 x 120 perces (dupla óra) konzultációs foglalkozás formájában zajlik 
    • előre egyeztetett gyakorisággal vagy eseti jelleggel
    • előre egyeztetett technikai feltételekkel


 Kiszállás*** esetén: 
    • az oktatás 1 x 120 perces foglalkozás formájában zajlik
    • előre egyeztetett gyakorisággal vagy eseti jelleggel
    • előre egyeztetett technikai feltételekkel
    • a tanuló által biztosított helyszínen


Egy kis ízelítő, hogy mi történik/történhet a gitárórákon





🔵  ANYAGIAK

🔶 Tandíj összege: 
    • heti 1 x 60 perc = 7.000 Ft / alkalom
      • 4 hetes hónap esetén 28.000 Ft / hó   
      • 5 hetes hónap esetén 35.000 Ft / hó   

    • heti 1 x 120 perc = 14.000 Ft / alkalom 
      • 4 hetes hónap esetén 56.000 Ft / hó   
      • 5 hetes hónap esetén 70.000 Ft / hó   

    • nem heti rendszerességű vagy eltérő időtartamú oktatás esetén a díjszabás egyéni megállapodás tárgyát képezi

    • a díjazás szintén egyéni megállapodás tárgyát képezi más jellegű, zenei/hangszeres tematikájú konzultációk, foglalkozások eseténpéldául
      • hangszer vagy egyéb kiegészítő eszköz vásárlási/beállítási szaktanácsadás 
      • hallásfejlesztés workshop 
      • hangszeres bemutató
      • zenepedagógiai előadás 
      • egyéb zenei programok nevelési-oktatási intézmények/civil szervezetek részére stb...

🔶 Tandíj fizetése:
    • Jelenléti oktatás (saját helyszín) heti 1 alkalom esetén:
      • havi bontásbanegy összegben, előre és készpénzzel vagy azonnali banki utalással történik, a tárgyhó kezdete előtti utolsó tanórán, vagy a tárgyhó első tanórájának kezdetén. Ez az adott hónaptól függően 4-5 alkalmat jelent. 

    • Online konzultáció esetén:
      • banki előreutalással történik, amelynek az (első) konzultáció kezdete előtt 2 munkanappal meg kell érkeznie. 

    • Jelenléti oktatás kiszállással*** esetén:
      • banki előreutalással történik, amelynek az (első) tanóra kezdete előtt 2 munkanappal meg kell érkeznie.
      • az adott alkalom végösszege az alábbi - előzetesen egyeztetett és közösen elfogadott - tételekből adódik össze:
        • 120 perces foglalkozás díja (14.000 Ft)  
        • oda-vissza út időtartama (7.000 Ft / 60 perc elszámolással)
        • oda-vissza út útiköltsége (egyedi kalkuláció alapján)

🔵  ÓRA LEMONDÁS / PÓTLÁS

 A tanuló részéről, az előre egyeztetett és kifizetett tanóra lemondására van lehetőség (elfogadható) ha

    • ✅ az legalább 24 órával a tanóra megkezdése előtt, telefonhívás formájában történik  
                                          és
    • ✅ az adott tanóra egy héten belül, egy közös megegyezés alapján kijelölt, új időpontban, pótlásra kerül 

 A tanuló részéről, az előre egyeztetett és kifizetett tanóra lemondására sajnos nincs lehetőség (nem elfogadható) (az adott alkalom megtartott tanórának számít, nem pótolható) ha: 

    • ❌ az kevesebb mint 24 órával a tanóra megkezdése előtt történik
                                            vagy
    • ❌ nem telefonhívás formájában történik (sms, email, egyéb platformokon küldött üzenet sajnos nem elfogadható)
                                            vagy
    • konszenzus hiányában nem sikerül megfelelő, egy héten belüli időpontot találni a szóban forgó alkalom pótlására

❌ A tanuló jelzés nélküli távolmaradása szintén nem elfogadható. Megtartott tanórának számít, nem pótolható. 

✅ Az oktató által lemondott alkalom jóváírásra kerül.

✅ Az oktató fenntartja, a tanuló által lemondott jelenléti tanóra pótlásának online lehetőségét.


🔵  TECHNIKAI FELTÉTELEK

🔶 Jelenléti oktatás esetén a tanuló részéről szükséges:
    • saját hangszer (kivéve zongora)
    • 5 vonalas, nagy alakú  (A4) kottafüzet
    • egyéb kiegészítő (pengető, hangoló, pánt, jackjack kábel, stb.)

🔶 Online konzultáció esetén a tanuló részéről szükséges:
    • jelenléti oktatás kellékei + íróeszköz + erősítő (amennyiben releváns)
    • akadásmentes szélessávú internetkapcsolat
    • javasolt optimális (IT) technikai háttér ❗ 💻 🎧
      • ⏩ laptop/asztali gép pozicionálható kamerával + mikrofonnal. Az oktató (küldő oldal) két kameraállással/esetenként képernyőmegosztással dolgozik, ezért a tanuló részéről (fogadó oldal) is előnyösebb a nagyobb kijelző használata.
      • ⏩ fejhallgató/fülhallgató használata, a visszagerjedések kiküszöbölése miatt (amennyiben nem wireless, szükség esetén jack hosszabbító kábellel)
      • ⏩ Facebook Messenger asztali változatának futtatása
    • elvárt minimális (IT) technikai háttér ❗ 📱 🎧 
      • ⏩ tablet/okostelefon előlapi kamerával (lehetőség szerint minél nagyobb kijelzővel) 
      • ⏩ fejhallgató/fülhallgató használata ez esetben nem feltétlenül szükséges de javasolt
      • ⏩ Facebook Messenger app futtatása

🔶 Online konzultáció Facebook Messenger-en (eseti példák pillanatképei a teljesség igénye nélkül):

 az oktató a két, pozicionálható kameraállás segítségével,
a jelenléti oktatás hatékonyságával megegyező, teljes
értékű foglalkozást tud nyújtani a tanuló részére
a képernyőmegosztásnak köszönhetően a kották, jegyzetek,
egyéb digitális segédanyagok azonnal és egyidejűleg
láthatóvá válnak a tanuló, illetve az oktató részére
egyaránt, elősegítve ezzel a gördülékeny közös
munkát  
a tanuló, az oktató által küldött két kamerakép közül
szabadon tud választani, azokba külön-külön is
bele tud nagyítani, illetve teljes
képernyőre tudja állítani


🔵  GYAKRAN FELTETT KÉRDÉS(EK)

🔶 Gyakran feltett, visszatérő kérdés - jellemzően kevésbé fiatal - kezdők részéről
    • érdemes belekezdenem a zenetanulásba, ha ezelőtt még soha nem tanultam semmilyen hangszeren?
    • nem vagyok ehhez túlkoros "ennyi meg annyi" évesen? 
    • milyen gyakorisággal és mennyit időt kellene foglalkoznom a dologgal, hogy "ezt és ezt" el tudjam játszani?
illetve szintén gyakori dilemma a tanulók részéről (kisebb gyermekek esetén a szülők részéről) a tehetség és az előmenetel kérdésének megítélése, monitorozása.             

Vajon menni fog ez nekem?            Érdemes ezt csinálnom?

🔶 Nem egyszerű mindenkire érvényes, egzakt választ adni a fentebb megfogalmazott kérdések vonatkozásában, és nem is biztos, hogy feltétlenül szükséges lenne ezen kérdések bűvkörében tölteni a hangszerrel történő ismerkedés kezdeti időszakát.

De azért mégiscsak jól jönne valami támpont!

🔶 Röviden és nagyon leegyszerűsítve, az alábbiakat érdemes figyelembe venni: A hangszeres zenetanulás során törekszünk - többek között - a helyes hangszerkezelés elsajátítására és fejlesztésére. Ez, mint minden manuális készséget igénylő tevékenység, - a fafaragástól, a labdás sportokon át, a sziklamászásig - a szemléltetést követően gyakorlással sajátítható el, gyakorlással tartható szinten és ugyancsak gyakorlással fejleszthető tovább. A megszerzett manuális készség és a megszerzett egyéb ismeretanyag kombinatív alkalmazása lesz maga a gyakorlati felkészültség, azaz a tulajdonképpeni jártasság, esetünkben hangszeres jártasság.

Általában a hangszeres jártasságban történő előrelépés/fejlődés idővel markánsan megjelenik, hallhatóvá válik a hangszeres játékban. Többnyire erre mondjuk, hogy "jobban játszik", "jobban szól a kezében a hangszer"; jellemzően ezt azonosítjuk a hangszeres előmenetellel, a haladással. Van, akinél ez a fejlődés jóval látványosabb; gördülékenyebben veszi az akadályokat; gyorsabban jut el A-ból B-be, majd B-ből C-be. Őt hajlamosak vagyunk zenei értelemben tehetségesnek, tehetségesebbnek nevezni, mint egy másik, lassabban haladó hangszerest. Összességében tehát - részben a korszellem hatásaként - az adott időintervallum alatt elért haladás mértékét azonosítjuk a tehetség fogalmával. Ugyan ez könnyen alkalmazható mérési módszert eredményez, ugyanakkor az egyéb körülmények figyelmen kívül hagyása miatt semmiképpen sem lesz szabatos, bizonyos esetekben pedig egyenesen félrevezető lehet, ha csak az időtényezőre fókuszálunk. 

Ahelyett, hogy a tehetség általános fogalmának meglehetősen komplex, tudományos igényességű meghatározásában elmélyednénk; vagy akárcsak megpróbálnánk azonosítani egyes komponenseit - számos egymástól eltérő uralkodó nézet létezik -; majd ezt követően megkísérelnénk lehatárolni a zenei tehetség fogalmát, annak speciális kritériumai alapján; elég annyit leszögeznünk, hogy a tehetség mértékének megállapítása és a tehetség szerepének megítélése az esetek döntő többségében, a laikusok részéről nem feltétlenül reálisan történik. Érzelmi érintettség okán, továbbá kellő tapasztalat hiányában hajlamosak a tanulók saját tehetségük - a szülők gyermekük tehetségének - mértékét rendre alul vagy túlbecsülni; szerepét pedig messze túlértékelni. 

Érdemes továbbá nyomatékosítani, hogy a zene és a zenetanulás nem versenysport, nem gazdasági termelőegység, így az előmenetel/haladás sebességét (időtényező) is talán más szemüvegen keresztül érdemes vizsgálni.

  • A zenetanulás vonatkozásában az időtényező:
      • ugyan lényeges, de nem a leglényegesebb. 
      • összefüggésben állhat a tehetséggel, de korántsem tekinthető a tehetség sem kizárólagos, sem első számú indikátorának.  
      • mellett érdemes más körülményeket is vizsgálni.

Csinálni kell!

🔶 Különböző emberek vagyunk, különböző hozzáállással, különböző körülményekkelkülönböző célokkal és az azokhoz rendelt különböző eszközökkel. Kisebb gyermekek esetén, ahol az absztrakt gondolkodás, a zenei appercepció és a hangszeres mozgásérzetek jellemzően még kialakulóban vannak, értelemszerűen más elvárásokat érdemes támasztani, mint egy gimnazista/egyetemista korú tanuló vagy akár egy középkorú felnőtt esetében. Míg előbbi esetben az oktatás inkább folyamatorientált fókusszal, a zene, a hangszer megszerettetésének jegyében, játékos formát öltve zajlik; addig utóbbi esetekben a hangsúly, már inkább a közösen kitűzött célok elérése, az eredményorientáltság irányába tolódik el.

Ezt már el tudom játszani!            Ez már megy nekem!            

🔶 közösen kitűzött célok elérése érdekében folytatott közös 
munkának csak az egyik része zajlik a tanórán; a másik, a hosszadalmasabb része, viszont a tanórán kívüli, otthoni gyakorlás. A kettő kéz a kézben jár, egymást kiegészítő munkarészek. Az előzőekben felsorolt szempontok miatt tehát különösen fontos a rendszeres, heti többszöri, fókuszált gyakorlás (kisgyermekek esetén a szülői kooperáció, a gyermek biztatása, hogy mindez meg is valósuljon). Igen, ez idő. Ugyan a megfelelő  gyakorlásmódszertan elsajátításával és alkalmazásával kétségkívül hatékonyabbá tudjuk tenni a gyakorlást, viszont a szükséges mértékű időráfordítást semmiféleképpen nem tudjuk megspórolni.

Van jó, van jobb és van az elérhető legjobb eredmény!

🔶 Itt is, mint számos más tevékenység esetén, igaz, hogy minél több időt töltünk el annak - optimális esetben szakszerű - művelésével, annál jobbak leszünk benne. Az eredményes hangszeres zenetanulás kulcsa, hogy a tanulóval közösen igyekszünk mindig az aktuális tudásszint és gyakorlási hajlandóság (erre allokálható idő mennyisége) figyelembe vételével, nem a valóságtól elrugaszkodott, ugyanakkor mégis kihívást jelentő, de az adott körülmények között reálisan megvalósítható célokat kitűzni. Ezek teljesítése a siker, az eredményesség és maga a fejlődés. 

Magától értetődően más elvárásokat felállítva, más tempóban haladunk azzal, aki a tanóra mellett heti 5-6 alkalommal, napi 2 órát foglalkozik a hangszerével, esetleg még játszik egy hobbizenekarban is, és a szabadidejének jelentős része eleve a zene körül forog (zenehallgatás, koncertlátogatás); szintén másként azzal, aki iskola/munka után, egyéb elfoglaltságai (sport, nyelvtanulás, stb.) mellett, heti 3-4 alkalommal, 1-1 órákat tud szentelni ezen kedvtelésének; és persze nyilvánvalóan megint más elvárásokat kell támasztani, ha valakinek a család és a munka mellett folytatott, számos szabadidős tevékenysége közül a zenetanulás a sokadik, és pusztán csak jól akarja magát érezni, kikapcsolódni abban a heti 2-szer fél órában, ami a rendelkezésére áll, hogy foglalkozzon a hangszerével.

Hogy jó legyen zenélni!

🔶 Mivel a
zene egyszerre térben és időben történik, ahhoz, hogy a saját játékunkat élvezni tudjuk, célszerű betartanunk a zene alapvető strukturális szabályait; úgyszólván érdemes mindennek "klappolnia". A hangszeres jártasság hozzásegít minket ahhoz, hogy - akár csak saját magunk számára is - kielégítő módon prezentáljuk a hangszerünkön, azt, amit szeretnénk és úgy, ahogy szeretnénk; azaz minden "klappoljon". Hozzásegít ahhoz, hogy megtapasztaljuk a zenélés tényleges örömét. Annak érdekében viszont, hogy erre, a már fentebb részletezett, jártasságra - akár minimális mértékben is - szert tegyünk, a saját tehetségünkön/előmenetelünkön történő morfondírozás helyett, érdemesebb tehát a hangsúlyt a rendszeres gyakorlásra helyezni.

🔵  KÉRDÉS / IDŐPONT EGYEZTETÉS

Küldj emailt az info.ohms@gmail.com címre!



ENG ❗ ❗ ❗ ⏬⏬⏬ 


    • Are you struggling to get traction with your instrument playing?
    • Do you feel unsatisfied trying to teach yourself on YouTube or elsewhere?
    • Is there a lack of structure to your practice or lack of music theory behind your playing?
    • Have you got musical aspirations about playing the songs you’ve listened to over the years?
    • Have you put off learning instrument properly for many years and wonder if you can still do it?

If you’ve answered yes to any of the questions above then you’re in the right place.


🔵  ABOUT US

First of all, let us say hi and appreciate your interest in pursuing our private music lessons. This is a great way to develop your instrument.

We're Budapest, Hungary based collective of instrumentalists/instructors called Old Hill Music Studio (O.H.M.S.) obsessed with playing instrument. Chances are, if you are on this page...YOU are obsessed too!

O.H.M.S. offers innovative english speaking private instrumental one-on-one lessons to students on guitar, bass, piano and we’re teaching music theory and music related technical knowledge / skills separately too (not just for instrumentalists)

        🔶 GUITAR

        🔶 BASS

        🔶 PIANO / KEYS

        🔶 MUSIC THEORY

        🔶 MUSIC RELATED TECHNICAL KNOWLEDGE / SKILLS


🔵  ABOUT LESSONS

Whether you want to brush up on some skills you haven’t practiced or want to start from scratch, we can do all of that. We work with students of all skill levels, styles and most ages (from 5 to 80 and beyond). No matter if you’re an absolute beginner or looking to put a bit of shine on your abilities, anyone can learn to play a musical instrument and we can help you get there! So why not start today?

Face to face lessons available in Hungary: 

  • in Budapest at own place
  • in Székesfehérvár at own place
  • at student's place (if needed). 
This is ideal for those english speaking students who dwell (work, school etc.) in one of these cities or in areas of these cities.

Lessons are primarily face to face, however we don’t let distance, busy schedulecold/sickness or other circumstances stop us from having lessons. 

Online lessons available via Messenger Video Call from anywhere.

Our goal is to give you the finest musical experience possible whether face-to-face at own place, or at student's place or via online lessons.

Language skills: You don't have to be fluent of course but at least basic/intermediate level is required.

🔵  AREA OF FOCUS / WHAT YOU CAN LEARN

During your lesson, you and your instructor focus on your goals and progress at a relaxed, comfortable pace. Because our music lessons are private all you need is a desire to play or improve and our instructors will take you where you want to go at your own pace. 

Your private lesson will be fun and tailored specifically towards your interests and goals. You'll have fun, progress at your own pace and learn what interests you.  

Our innovative teaching approach is individualised, comprehensive and fun! Once you've learned the basics, your lessons are always moulded to fit your musical taste, ability, learning speed and the amount of spare time you have to practice. 

A typical session will include time spent on technique, theory and song projects so you can build your skills while playing music that you loveLessons can be focused on any style you want (including: pop, rock, blues, jazz, metal, latin, folk, classical, alternative, improvised and many more....) and any topic of your choice. Whether it be:

  • basics
  • technique - exercises (in practice)
  • rhythm & melodies
  • improving your accuracy & timing 
  • learning songs
  • music theory
    • intervals
    • scales
    • chords (vocabulary, progressions, extensions)
    • key / function
    • circle of fifths / fourths
    • reading clefs
    • sight reading
  • ear training (identification, nomenclature, dictation)
    • interval
    • scale 
    • melody 
    • chord 
    • rhythm
  • understanding music / song forms / structures of other composition
  • knowledge of genres
  • functions of musical instruments in music
  • songwriting / composition / arrangement
  • improvisation
  • sound design / soundscape fundamentals
  • gear talk 
    • use, setup and tuning of different instruments, amps, effects, accessories & others 
    • advice for gear choice all level: good, better & the best solution to your current situation
    • best practice methods, tips, tricks
  • become performance ready / preparation for an audition & live performance
  • preparation for studio recording / home recording and studio recording fundamentals
  • band coaching 
🔵  APPOINTMENT / TO BOOK LESSON

You can will arrange your preferred lesson time in e-mail. If you are interested in signing up for music lessons or have a question, just ask! Contact us for more information about pricing, locations, open lesson slots etc. 

e-mail us at: info.ohms@gmail.com